Reviews

MITRIDATE, RE DI PONTO
Madrid, Teatro Real
Marzo 2025
“Juan Francisco Gatell ejecuta con bravura, coraje, decisión y buen ‘fiato’ el papel de Mitridate, no menos tramposo.”
Alberto González Lapuente - ABC, 24/03/2025
“El Mitrídate del tenor argentino Juan Francisco Gatell, convenció con un instrumento camaleónico”
Jordi Maddaleno - La Vanguardia, 24/03/2025
“El tenor Juan Francisco Gatell encarnó a un complicado Mitridate con una voz potente que posee un timbre perfecto para el personaje y, además, estuvo muy creíble en su papel.”
Manuel Cuellar - El Asombrario, 25/03/2025
“El Mitridate del tenor argentino Juan Francisco Gatell fue una interpretación que combinó fuerza vocal y profundidad dramática. Su presencia escénica resultó imponente, alternando con gran acierto entre la autoridad del monarca y la vulnerabilidad del hombre atrapado en sus propios miedos y pasiones. Sus agudos fueron firmes y bien colocados, sin mostrar signos de tensión, y su dominio de la coloratura se hizo evidente en momentos como “Se di lauri il crine adorno”, donde logró transmitir toda la arrogancia y determinación del personaje. ”
Preslava Boneva - Madrid Actual, 25/03/2025
“La ópera brilla por su exigencia vocal, con arias de gran virtuosismo. Ivor Bolton dirige con seriedad a la Orquesta Titular del Teatro Real, mientras que un reparto de primer nivel da vida a los personajes: Juan Francisco Gatell y Siyabonga Maqungo, Sara Blanch y Ruth Iniesta, Elsa Dreisig y Vanessa Goikoetxea, Franco Fagioli y Tim Mead, Marina Monzó y Sabina Puértolas, Juan Sancho y Jorge Franco, y Franko Klisovic. Se trata de un elenco de lujo para una partitura de enorme complejidad, que requiere voces de gran agilidad y coloratura, evocando el esplendor de los castrati de la época.”
Vicente I. Sánchez - Nuevatribuna, 24/03/2025
“La ópera brilla por su exigencia vocal, con arias de gran virtuosismo. Ivor Bolton dirige con seriedad a la Orquesta Titular del Teatro Real, mientras que un reparto de primer nivel da vida a los personajes: Juan Francisco Gatell y Siyabonga Maqungo, Sara Blanch y Ruth Iniesta, Elsa Dreisig y Vanessa Goikoetxea, Franco Fagioli y Tim Mead, Marina Monzó y Sabina Puértolas, Juan Sancho y Jorge Franco, y Franko Klisovic. Se trata de un elenco de lujo para una partitura de enorme complejidad, que requiere voces de gran agilidad y coloratura, evocando el esplendor de los castrati de la época.”
Vicente I. Sánchez - Nuevatribuna, 24/03/2025
“El tenor argentino Juan Francisco Gatell fue un Mitridate sin destellos, aunque de gran solvencia en los inmensos saltos y otras exigencias vocales del personaje.”
Pablo L. Rodríguez - El País, 24/03/2025
“Mozart compuso esta ópera con una estructura de recitativos y arias da capo adaptadas a las voces de los intérpretes, permitiéndoles exhibir su destreza vocal. Tanto Gatell como Blanch y Dreisig aprovecharon esta oportunidad, recibiendo numerosos vítores por su interpretación.”
Franco Navarro - Artículo 14, 25/03/2025
“El tenor hispano argentino Juan Francisco Gatell, en el rol titular de la ópera, es otro de los platos fuertes del reparto”
Nacho Fresno – Shangay, 24/03/2025
“Las contrapartes masculinas, como el propio Mitridate de Juan Francisco Gatell o el Farnace de Franco Fagioli, resolvieron sus papeles trampa con algunos momentos más brillantes del primero y cierto aplomo en el segundo.”
Mario Muñoz Carrasco - Beckmesser, 25/03/2025
“Sur le plateau, Juan Francisco Gatell campe un « Mitridade » de tout premier ordre : il réussit à mettre en second plan l’immense difficulté vocale du rôle, à la tessiture impossible et sans le moindre répit, tout en assumant à la perfection sa complexité scénique. « Se di lauri il crine adorno », son air d’entrée, mène la voix aux extrêmes, même si l’on peut supposer (mais rien n’est moins sûr, car nous manquons de beaucoup de recherches en ce sens) que Mozart ait eu à Milan un diapason un peu plus confortable que le « La » à 440 actuel.”
Xavier Rivera - Crescendo Magazine, 25/03/2025
“Gatell se mueve con soltura, con un gran trabajo en envejecimiento físico por parte del equipo de caracterización del Real que ha debido trabajar lo suyo para crear esos constantes dobles que se entrecruzan en la acción escénica.”
Manuel Espín - Entreletras, 25/03/2025
“Un buen cast muy equilibrado”
Álvaro del Amo - El Mundo, 24/03/2025

MITRIDATE, RE DI PONTO
Madrid, Teatro Real
Marzo 2025

FALSTAFF
Milano, Teatro alla Scala
gennaio 2025
“Spanish soprano Rosalia Cid and Argentine tenor Juan Francisco Gatell were the production’s vocal standouts as Nannetta and Fenton. They positively exuded youth and ardour in their performances, so much so that I’d deem the young couple one of the most brilliant pairings I’ve ever heard. Fenton’s Act III “Dal labbro il canto estasiato vola” and Nannetta’s Act III “Sul fil d’un soffio etesio,” where she’s disguised as the Fairy Queen, were truly ethereal and vocally perfect.”
Ossama el Naggar - ConcertoNet
“Bravissimo il Fenton di Juan Francisco Gatell, dall’emissione morbida e ottimamente proiettata. La accorata passionalità del fraseggio musicale sembra, inoltre, perfetta a disegnare il fervente ardore del giovane innamorato.”
Marco Faverzani - OperaLibera
“As her lover, Fenton, Juan Francisco Gatell delivered tender duets, supported by Gatti's affectionate orchestral accompaniment.”
Laura Servidei - Bachtrack
“Juan Francisco Gatell et Rosalia Cid forment un couple “idéal” en Fenton et Nannetta. Le ténor, au timbre léger et clair, assure ses aigus avec une aisance touchante, tandis que la soprano dévoile un son précis et délicat, parfaitement assorti à son partenaire.”
Lilah Immerechts - Olyrix
“…el romántico Fenton de Juan Francisco Gatell, perfecto en su aria nocturna.”
Andrea Merli - Ópera Actual
“Il timbro smaltato e l’emissione delicata di Juan Francisco Gatell sono ideali per disegnare da un lato la tenerezza e l’ingenuità ma dall’altro anche la esuberanza giovanile dell’innamorato Fenton.”
Ugo Malasoma - Operaclick
“Musicalissimo e vaporoso il pastellato Fenton di Juan Francisco Gatell.”
Nicola Salmoiraghi - I Teatri dell’Est
“Luca Micheletti e Juan Francisco Gatell tratteggiano Ford e Fenton con temperamento e grazia.”
Fabio Vittorini – Il Manifesto
“There was winning chemistry between Juan Francisco Gatell's seductive Fenton and Rosalia Cid's coy Nannetta.”
James Imam - Financial Times
“Following Gatti’s interpretation, the “young love” couple: Nannetta and Fenton, brought tenderness and freshness to the performance. Spanish soprano Rosalía Cid and Argentine tenor Juan Francisco Gatell genuinely embodied the youthful pair. Their exquisite love duet elicited sighs from the audience, thanks to their refined, well-honed vocal lines. Despite being native Spanish speakers, their Italian pronunciation was impeccable. A dreamlike moment came with the famous line: “Bocca baciata non perde ventura, anzi rinnova come fa la luna,” where both showcased their stunning high notes.”
Bernardo Gaitán - OperaWire
“Los mejores de la noche fueron Luca Micheletti y Juan Francisco Gatell como Ford y Fenton, respectivamente: el primero con una voz hermosa, temperamento y gran capacidad actoral; el segundo con un canto estilizado y una gracia vocal digna de mención.”
Gian Giacomo Stiffoni - El Hipe

LA RONDINE
Opéra de Monte-Carlo
30 octobre 2024
“Nous avons retrouvé avec intérêt Juan Francisco Gatell fascinant cet été à Salzbourg dans son interprétation libidineuse du marquis du Joueur de Prokofiev (mais il s’agissait d’un tout autre emploi, un vrai rôle de composition). Ici, il se révèle néanmoins un Prunier assuré et efficace.”
Christian Jarniat - Résonances Lyriques
“In lui sì che vive il senso di cosa significhi cantare Puccini con la consapevolezza di quel conversare in musica che ha regole ben conosciute anche dal Prunier raffinato e vocalmente garbato di Juan Francisco Gatell.”
Alessandro Mormile - Connessi all’Opera
“…un très bon Prunier (le personnage de poète dans l’histoire…) interprété ici par le ténor Juan Francisco Gatell”
André Peyrègne - Classiquenews

IGROK
Salzburger Festspiele
August 2024
“…manipulado con facilidad por el Marqués de Juan Francisco Gatell. El tenor argentino fue una de las sorpresas más agradables del reparto, en un repertorio que no es el que le ha dado más renombre. Gatell combino una óptima firmeza vocal para mostrar la cara más sinuosa del personaje con una gran capacidad actoral para los movimientos convulsos marcados por la dirección.”
Xavier CESTER - Ópera Actual
“As the Marquis, Juan Francisco Gatell gets to duck and weave obsequiously and occasionally rope Polina in for some bondage, all the while applying a clean, cutting purity of tone to his vocal lines.”
Shirley Apthorp - Financial Times
“Juan Francisco Gatell ist mit seinem schneidigen Timbre der ideale zwielichtige Marquis”
Martin Fichter-Wöß - Austria Presse Agentur
“Bedrängt wird das Pärchen vielfach und in allen Stimmlagen, angeführt von Peixin Chen als mächtigem Bass und General a. D. und von Juan Francisco Gatell als markantem Tenor und windigem Marquis. “
Judith von Sternburg - Frankfurter Rundschau
“Besonders Juan Francisco Gatell klang als Marquis ebenso markant wie Nicole Chirka als Halbweltdiva Blanche.”
Ljubiša Tošić - Der Standard
“Auch Juan Francisco Gastell als Marquis, Michael Arivony als reicher Engländer oder Nicole Chirka als Halbweltdame Blanche tragen ihren Teil zu einer beeindruckenden Ensembleleistung bei.”
Joachim Lange - Die Deutsche Bühne

TENORIO
Teatro Real de Madrid
Mayo 2024
“Brillante resultó la intervención del tenor Juan Francisco Gatell, en el papel de Don Luis, otro de los vectores fundamentales en el despliegue de la acción dramática”
Juan Manuel Ruiz - Ritmo.es
“Une très belle et puissante distribution, avec l’étincelant Don Luis Mejía du ténor Juan Francisco Gatell”
Santiago Martín Bermúdez - ConcertoNet
“La voz y la teatralidad del Don Luis del tenor argentino Juan Francisco Gatell son elegantes y bien servidos, posee una bella línea de canto y ejerció su rol de una manera pulcra.”
Alicia Perris - OperaClick
“Muy convincente y ligeramente irónico el Don Luis del tenor argentino Juan Francisco Gatell”
José María Marco - ÓperaActual
“Un buen reparto, con un brillante Mejía del tenor Juan Francisco Gatell…”
Santiago Martín Bermúdez - Scherzo
“Irónico y mordaz, pero también celoso de sus logros, se muestra con gran acierto el tenor hispanoargentino Juan Francisco Gatell, destacando el encuentro entre ambos galanes en la escena primera.”
José María Gálvez- Press Music
“Y el tenor Juan Francisco Gatell supo encontrar el tono ligero y desquiciado para Don Luis.”
Pablo L. Rodríguez - El País
“De voz sencilla, bien proyectada y asentada, el tenor Juan Francisco Gatell”
Ismael G. Cabral - El Compositor habla
“Joan Martín-Royo como Tenorio y Juan Francisco Gatell en el papel de Don Luis abordan con maestría algunos de los pasajes más complicados de la ópera, tanto vocal como actoralmente.”
Manuel Cuéllar - El Asombrario

DIE ZAUBERFLÖTE
Komische Oper Berlin im Schiller-Theater
März 2024
“Paminas Tamino heißt Juan Francisco Gatell, er artikuliert den jungen Mann dank seines südlichen Timbres weich und lyrisch, zutiefst innerlich und an den richtigen Stellen dramatisch. Das alles passt übrigens schon glänzend zu dem, was wir sehen”
Frank Piontek - Der Opernfreund

DON PASQUALE
New National Theatre Tokyo
february 2024
“El tenor argentino Juan Francisco Gatell (Ernesto) es un conocido del público local por su Don Ottavio del Don Giovanni de 2019; su voz parece haberse robustecido y su canto spianato fue una auténtica delicia, fascinando también en su faceta de actor, mostrándose elegante desde su entrada en escena.”
Mika Inouchi - Ópera Actual
そのエルネストのフアン·フランシスコ·ガテルは超美声を端正に響かせ、第3幕のセレナータの美しさも際立った。(Juan Francisco Gatell, who played Ernesto, had an extremely beautiful voice that resonated neatly, and the beauty of the serenata in the third act was also outstanding.)
Toshiro Kazuhara - Everyday Classic Navi

DIE ZAUBERFLÖTE
Teatro dell’Opera di Roma
gennaio 2024
“Sul piano delle voci, in ordine di qualità eccelle in prima posizione il Tamino di tenera e nobile cantabilità del tenore Juan Francisco Gatell, già protagonista nel 2017 dello stesso allestimento al Maggio Musicale Fiorentino. Il timbro chiaro, dolcissimo e ben sonoro unito a una piena padronanza della tecnica e dello stile mozartiano fanno di Gatell un interprete di riferimento assoluto per il ruolo. Lo stile concitato dell’esordio in cui terrorizzato dal serpente (qui disegnato sulla lavagna magica) chiede aiuto esclamando in sortita “Zu Hilfe! Zu Hilfe” ne dà subito l’esatta statura e cifra, rivelandone l’efficacia in termini di gesto canoro drammatico così come, nella seguente Bildniss-Arie (aria del ritratto), l’emissione pura e il portamento in legato ricco di sfumature ne restituiscono la tempra eroica e l’etica più autentica.”
Paola De Simone - Connessi all'Opera
“Juan Francisco Gatell ha ripetuto il suo splendido Tamino, cantato con raffinata musicalità e interpretato con bella presenza scenica.”
Francesco Giudiceandrea - GBOpera
“Limpido il timbro di Juan Francisco Gatell, un Tamino che occupa autorevolmente il proprio spazio con il colore di un’emissione trasognata già da «Dies Bildnis ist bezaubernd schön», quando s’incanta davanti al ritratto di Pamina.
L’inflessione espressiva del suo giovanile ardore si coniuga benissimo con la seducente morbidezza degli accenti di Emöke Baráth nei panni di Pamina”
Francesco Arturo Saponaro - Music Paper
“Le voci sono superbe. Puntuale e potente quella del tenore Juan Francisco Gatell nel ruolo di Tamino scolaretto”
Marina Valensise - Le Salon Musical

L’ELISIR D’AMORE
Teatro Comunale di Bologna
novembre 2023
“Ottimo Juan Francisco Gatell, che riesce a riproporre gli aspetti più puerili di nemorino grazie ad un canto pulito ed elegante nel fraseggio. Molto bello il timbro con quella “s” che di tanto in tanto marca il colore della pampa. La furtiva lagrima, nei panni di Pierrot, è stata interpretata con maestria e intensità.”
Ciro Scannapieco - Oltrecultura
“Applaudito Gatell nella celebre “una furtiva lacrima” del secondo atto cantato speranzoso su balle di fieno vestito da Pulcinella, se pure un Pulcinella in versione di Botero senza lacrima, che dalla canonica guancia passa nel canto. Il cantante si dimostra capace di passare, nel corso dello spettacolo, dal codice buffonesco del giovane imbranato e rifiutato, a quello del giovane innamorato lacrimoso che ha uno scatto d’orgoglio preferendo andar a morir soldato piuttosto che rinunciare ad Adina, per chiudere poi come conquistatore del cuore della sua bella non più da sconfitto, ma anche da uomo ricco.”
Simona Sagone - Radiocittà Fujiko

LA RONDINE
Opernhaus Zürich
september-october 2023
“Juan Francisco Gatell ist grossartig als Dichter Prunier, sein leicht ansprechender Tenor bewältigt die vielen Parlando-Passagen mit einer geschmeidigen, eleganten Leichtigkeit.”
Kaspar Sannemann - Oper Aktuell
“The poet Prunier was performed by Juan Francisco Gatell, his tenor lighter than Bernheim’s; he gave a very good interpretation of Magda’s soul mate. Jaho and Gatell managed to represent the strange, ambiguous relationship between Magda and Prunier, a sort of “elective affinity” based on friendship and a shared affect.”
Laura Servidei - OperaWire
“Gatell is an interesting and flexible poet, entertainer and libertine of fetching comedic ability.”
Michael Fischer - Seen and Heard International
“Juan Francisco Gatell incarne un Prunier élégant et distingué, au chant soigné et stylé”
Claudio Poloni - ConcertoNet
“Juan Francisco Gatell bordó su papel del poeta Prunier. Estuvo perfecto vocalmente, con un agudo bien resuelto y un estilo totalmente pucciniano y fue un buen actor.”
Javier del Olivo - Platea Magazine
“Juan Francisco Gatell gibt den Prunier mit tadellos geführtem kräftigem, hellem Tenor und ist Hamoui ein überzeugender Partner.”
Jan Krobot - Online Merker

IPHIGÉNIE EN TAURIDE
Opernhaus Zürich
september 2023
“Orestes Freund Pylade ist mit Juan Francisco Gatell (Gesang; Spiel: Jodok Schweizer) geradezu luxuriös besetzt. Es ist nichts davon zu hören, dass Gatell, der für Andrew Owens einspringt, nachmittags bereits den Prunier in «La rondine» gegeben hat. Sein Haute-Contre strahlt und glänzt ohne Einschränkungen.”
Jan Krobot - Online Merker“

DIE ZAUBERFLÖTE
Teatro Colón, Buenos Aires
mayo 2023
“El tenor argentino Juan Francisco Gatell, radicado hace años en Europa y con una más que interesante carrera internacional, fue un Tamino de perfectos acentos. Seguro, musical, con buena llegada a los agudos y con inmaculada línea de canto.”
Gustavo Gabriel Otero - Mundo Clásico
“Juan Francisco Gatell en plenitud de medios compone un magnífico Tamino con voz bien timbrada y en perfecto dominio del estilo.”
Donato Decina - De Paraíso para Usted
“Juan Francisco Gatell compuso un Tamino de voz potente, musicalidad y matices”
Eduardo Balestena - D994 Música Sinfónica

IPHIGÉNIE EN TAURIDE
Olympia City Music Theatre Maria Callas, Athens
march 2023
“Los grandes cantantes de la noche fueron, sin duda, Juan Francisco Gatell como Pylades y el Orestes de Philippe-Nicolas Martin. El primero hizo gala de un fraseo elegantísimo y una musicalidad excelsa, amén de una dicción impecable. Martin gustó mucho, también, por un timbre evocador y por su entrega dramática.”
Albert Garriga - Ópera Actual
“Bien plus attentifs au texte, passant mieux l’orchestre aussi, Philippe-Nicolas Martin (Oreste) et Juan Francisco Gatell (Pylade) sont les vrais héros de l’affaire. Leurs deux timbres se marient et se complètent idéalement, leurs lignes se suivent aisément, leur expressivité ne sombre jamais dans le superfétatoire, laissant la musique maîtresse légitime des lieux.”
Anne Ibos-Augé - Diapason

IL MATRIMONIO SEGRETO
Teatro La Fenice di Venezia
febbraio 2023
“Esordisce quale Paolino un tenore squisitamente lirico qual'è Juan Francisco Gatell, e c'è da chiedersi come mai nessuno abbia innanzi pensato prima a questo cantante dotato d'un bel timbro squillante, disinvolto nelle agilità, capace d'un fraseggio oculato, fantasioso e vario.”
Gilberto Mion - Teatro.it
“Tenor Juan Francisco Gatell produced an excellent portrait of Paolino. Always deferential to Geronimo and lovingly devoted to Carolina, he also successfully captured the anxieties, concerns, and insecurities that dominated his thoughts. His singing was detailed, delicately wrought, and elegant.”
Alan Neilson - Operawire
“Il tenore argentino Juan Francisco Gatell, di casa alla Fenice dove ha già cantato in diverse produzioni, affronta senza problemi la tessitura acuta e in qualche punto davvero scomoda, di Paolino, caratterizzando al meglio i momenti larmoyant della sua parte.”
Stefano Pagliantini - Rivista Musica
“Juan Francisco Gatell è un Paolino reso nel segno di mozartiana eleganza.”
Stefano Nardelli - Giornale della Musica
“Juan Francisco Gatell opte en servant Paolino pour une cadence langoureuse et une incarnation discrète. Ce n'est que dans les airs qu'il montre sa voix agile et ses accents.”
Maggiolen Uscotti - Olyrix
“Omar Montanari è al solito magistrale nelle parti che orbitano intorno alla grande nube dei buffi: ha sempre il colore e l'accento giusti, ritmicamente non sgarra neanche nei sillabati più stretti e tratteggia un Conte Robinson di irresistibile simpatia. Mutatis mutandis, il discorso è applicabile a Juan Francisco Gatell, che domina senza esitazioni la scrittura (seppur la direzione non gli vada sempre incontro), con una voce che pur avendo mantenuto l'estensione e la timbratura chiara degli esordi ha imparato a correre in sala con una facilità sorprendente.”
Paolo Locatelli - Operaclick

L’ELISIR D’AMORE
Teatro dell’Opera di Roma
gennaio 2023
“Spiccate doti attoriali evidenti anche in Juan Francisco Gatell che restituisce un Nemorino tanto ingenuo quanto romantico, in cui tutto è perfettamente bilanciato: la postura e i movimenti scenici sottolineano un personaggio semplice e goffo, a tratti, buffo; il bel colore del suono e le ponderate intenzioni vocali, invece, evidenziano un personaggio dalla grande sensibilità. È così che la sua “furtiva lagrima” diventa, a tutti gli effetti, una romanza dal carattere romantico.”
Eleonora Cipolla - OperaLibera
“Juan Francisco Gatell ha cantato spesso il ruolo di Nemorino e l’assidua frequentazione della parte è ben tangibile …il canto è sempre morbido e sfumato, il fraseggio pertinente e di immediata comunicativa. E, grazie al cielo, il suo Nemorino potrà essere ignorante (non sa chi è Isotta), ingenuo (crede subito alle frottole di Dulcamara), impacciato (ce ne mette per farsi amare da Adina) ma non risulta mai stupido. Gatell ha poi dalla sua una figura che ha ancora qualcosa di adolescenziale nell’aspetto e una capacità di stare in scena attirandosi immediatamente le simpatie del pubblico. Impossibile non fare il tifo per lui nella lotta per il cuore di Adina.”
Daniele Galleni - OperaClick

Der Rosenkavalier
Théâtre Royal de la Monnaie
octobre-novembre 2022
“Da notare un breve, intenso cameo: Juan Francisco Gatell interpreta l'aria in italiano "Di rigori armato". Da brividi, commovente.”
Giovanni Zambito - Fattitaliani
“on remarque l’élégant Chanteur italien de Juan Francisco Gatell, à l’aigu radieux”
Thierry Guyenne - Opéra Magazine
“Juan Francisco Gatell montre toute la santé bête qu'on est en droit d'attendre d'un ténor italien lorsqu'il est croqué par Richard Strauss.”
Dominique Joucken - Forumopera
“…le chanteur exemplaire de Juan Francisco Gatell.”
Paul Fourier - Toute La Culture
“Juan Francisco Gatell was luxury casting as the Italian Singer, dispatching his arioso with passion and an easy top.”
“de la courte intervention de Juan Francisco Gatell émane une intense musicalité.”
Thibault Vicq - Opéra Online

ALCESTE
Teatro dell’Opera di Roma
ottobre 2022
“Juan Francisco Gatell un grande tenore, che sembra più adatto a Donizetti che ad un ruolo così drammatico come quello di Admète, ha invece sorpreso tutti per l’eleganza e l’intensità della sua prestazione.”
Umberto Asti - Teatri.it
“Juan Francisco Gatell, assiduo frequentatore del palco dell’Opera di Roma, porta a casa una buona serata come Admeto. La voce, dal timbro chiaro tendente a scurirsi sugli acuti, c’è e corre, e insieme alla voce si nota anche un buon coinvolgimento recitativo e una buona capacità comunicativa, sia attraverso il gesto scenico e le espressioni facciali, sia attraverso il convincente fraseggio.”
Michelangelo Pecoraro - OperaClick
“Commovente il travagliato Admeto di Juan Francisco Gatell, che si conferma tenore di raffinata educazione teatrale e musicale.”
Dino Villatico - Gli Stati Generali
“Il suo sposo Admète era Juan Francisco Gatell: confesso che all’inizio un tenore leggero in questo ruolo mi è sembrato un mistcasting, ma mi sono dovuto presto ricredere ascoltando la calibrata eleganza del suo canto, che coglieva la dolorosa rivolta e la sofferenza profonda per la decisione della moglie di morire al suo posto.”
Mauro Mariani - Giornale Della Musica
“What a pleasure it was to hear Gatell’s freedom of vocalism as Admète. The role holds no terrors for his focused, bright tenor, with an easy top, soaring with ease through the textures. His diction was also highly comprehensible, also digging out for meaning and finding beauty in both the text and his impeccably phrased lines.”
“Al suo fianco, dal secondo atto in poi, c’è l’Admète del tenore Juan Francisco Gatell, voce chiara ma robusta, sempre ben proiettata secondo una linea che, in via graduale, aumenta in sostanza dinamica e timbrica man mano che il personaggio, di minor virilità rispetto alla coraggiosa Alcesti in Euripide, cresce in statura e coraggio. Fra gli apici se ne segnalano i confronti in duetto con la moglie al secondo e al terz’atto.”
Paola De simone - Connessi all’Opera
“Admeto è il tenore Juan Francisco Gatell al suo debutto nel difficile ruolo. Ottima interpretazione di un marito che non trova pace e che non può vivere senza il suo grande amore, reso credibile da una voce che è una vera delizia per chi ascolta, un cantante con una luminosa carriera sempre in ascesa.”
Mirko Bartolucci - Arte e Arti
“Juan Francisco Gatell è un Admeto che trasmette intensa partecipazione emotiva nell’attento fraseggio, nel bello smalto vocale, nella condotta scenica.”
Francesco Arturo Saponaro - MusicPaper

DIE ZAUBERFLÖTE
Opéra de Rouen Normandie
juin 2022
“La musicalité du ténor argentin lui permet d’affiner le rôle vers plus de dignité princière, grâce à une émission précise et des graves solides.”
Jean-Marc Proust - Opera Magazine
“Habitué aux emplois rossiniens, Juan Francisco Gatell, guère aidé par un costume tiré d’une planche de Tintin, apporte à son Tamino un soupçon de latinité qui pourra rappeler Francisco Araiza.”
Clément Taillia - ForumOpera
“Tamino (en pyjama pour montrer qu'il sert de lien et de guide entre rêve et réalité) est porté par Juan Francisco Gatell. Le ténor compose vocalement la bravoure face au danger de son personnage par son chant très intense dans son ancrage, sa projection, son vibrato et son timbre pincé mais épaissi (mais qu'il sait alléger en le soulevant vers les cimes).”
Charles Arden - Olyrix

ORPHÉE ET EURYDICE
Maggio Musicale Fiorentino, Firenze
aprile 2022
“On le sait, en dehors du passage de l’italien au français, la principale modification apportée par Gluck à la première mouture de son opéra (Vienne, 1762) est l’attribution du rôle d’Orphée à un ténor (ou haute-contre), au lieu d’un castrat alto. Et pas n’importe quel ténor, puisqu’il s’agissait du mythique Joseph Legros (1739-1793), renommé pour sa puissance, son registre extrêmement étendu et ses dons expressifs.
Juan Francisco Gatell relève le défi avec d’autant plus de mérite que l’ouvrage est donné sans entracte. Nuancé et solide, il franchit, avec les honneurs, les épreuves de cet emploi aussi long que redoutable, dessinant un Orphée très humain, sans rien masquer de ses terreurs, ni de ses angoisses.”
Paolo Di Felice - Opéra Magazine
“Juan Francisco Gatell si è reso disponibile a cantare al posto del sostituto, previsto dalla locandina. Detto così sembra un gioco di parole. Di fatto c'è che il tenore, Orphée del primo cast, e che ha sostenuto tutte le prove, scenderà in campo per tutte le recite. Valoroso davvero, avendo appena gorgheggiato meno di ventiquattro ore prima; e da haute- contre, cioè in nota, senza sconti, e nel registro che batte sull'acuto, quello previsto per le voci maschili a Parigi, nel Settecento. Gatell che fino a ieri vestiva i panni dell'amoroso, del povero Ernesto lacrimoso donizettiano, grazie a questa prova di resistenza e di interpretazione tanto impegnativa -tiene sostanzialmente da solo tutto il primo atto-si guadagna i galloni di un passaggio di classe. Prende peso, drammaticità. Sembra persino finalmente invecchiato. Non canta solo bene. Fa teatro.”
Carla Moreni - Il Sole 24 Ore, Domenica 17 Aprile 2022
"Danza la musica. Danzano anche i tre protagonisti (bravissimi, Juan Francisco Gatell, in particolare, per la comunicativa che sa mettere nel suo gesto), vestiti di bianco, moderne statue classiche (il tema è il mito), immagini che catturano la dinamica fissità della loro azione/pensiero. Versione di Parigi, versione per tenore, eroicamente in scena ininterrottamente per i 105 minuti tutti d’un fiato dello spettacolo, perché i tre atti, efficacemente, scorrono senza intervallo, con i quadri che sfumano in dissolvenza l’uno nell’altro: Gatell è (da sempre) un interprete dalla grande intelligenza musicale, dalla voce piena, bella che qui piega diligentemente (e colora di un’inaspettata malinconia) alla scrittura di Gluck.”
Pierachille Dolfini - L’Avvenire, Domenica 17 Aprile 2022
"La menzione d’onore va al tenore Juan Francisco Gatell nel ruolo di Orphée. Nella recita di cui parliamo, la seconda, era prevista un’altra presenza. Ma Michele Agostini non era disponibile e Gatell ha ripreso la parte a sole 24 ore dall’inaugurazione. Si è trattato di uno sforzo vocale e fisico non indifferente, dove il tenore ha cantato in continuo movimento, anche strisciando in scena, affrontando le parti più acute (quelle dell’haute-contre) con naturalezza. Il timbro e la musicalità hanno fatto il resto.”
Michele Manzotti - Le Salon Musical
“Il tenore spagnolo Juan Francisco Gatell (Orfeo) affronta con una linea vocale spavalda non priva di accurato fraseggio il suo ruolo acuto di grande difficoltà.”
Carla Maria Casanova - Lo Spettacoliere
“Ottimamente calato in uno spettacolo tanto impegnativo per il suo interprete principale un Juan Francisco Gatell nel pieno della sua maturità espressiva, il quale si muove sul palcoscenico da attore e mimo consumato, ma soprattutto arricchisce il suo Orphée di una varietà di accenti e di una ricchezza di fraseggio esemplari. Vocalmente il ruolo è di difficoltà micidiale, prevedendo una tessitura altissima e una lunghezza sfiancante, a maggior ragione se l'opera viene eseguita, come in questo caso, senza alcun intervallo.”
Fabrizio Moschini - OperaClick
“Non da meno risulta poi il cast, capeggiato in tutti i sensi dal protagonista. Juan Francisco Gatell è un Orphée fragile e umano. La voce chiara e ben proiettata si muove senza problemi nella tessitura del ruolo”
“A fare veramente la differenza è tuttavia la combinazione di fraseggio cesellatissimo, in cui ogni nota e sfumatura risultano studiate e meditate, e immedesimazione nel personaggio: ne viene fuori un completo anti-eroe, un uomo comune come tanti di fronte alle sue paure e alle sue ansie. Si aggiunga la disinvoltura scenica con cui il tenore riesce a stare sempre sul palco tra canto, recitazione e danza, e si ottiene una esibizione davvero lodevole per tenuta e pregnanza.”
Filippo Antichi - Connessi all’Opera
“Juan Francisco Gatell affronta con estrema dedizione il ruolo di Orphée. La sua è un’interpretazione articolata e raffinata, nella continua tensione per aderire alla scrittura musicale e alla declamazione del testo. Ogni sillaba, ogni nota viene intonata con attenzione e modulata con intensità; ogni gesto definisce una presenza scenica incisiva e magnetica. Morbida e bella la dizione del francese ed eccellente l’intonazione del verso, sovente in stile aulico, quasi affettato, nel gusto francese della tragedie lyrique. Nella grande scena sulla tomba di Euridice, il suo canto sa farsi flebile respiro, lentissimo e sincopato, quasi una corda spezzata, tenendo delicatissimamente la melodia nell’ampiezza del tempo, incanto di una sonorità che pare sul punto di spegnersi ed inabissarsi. Sa poi espandersi, in parti del declamato come il dialogo con Amore, in una pienezza sonora solida e smagliante. Nell’episodio delle Furie intona con fermezza e delinea le diverse melodie con nitore e passionalità; nel duetto con Euridice crea una pagina musicale e psicologica di grande espressività. Si cimenta con slancio e generosità nelle arie “L’espoir renait dans mon ame” e “J’ai perdu mon Euridice”, di cui evidenzia con agilità ogni struttura e colore.”
Andrea Poli - Opera Libera

MEDEA IN CORINTO
Donizetti Opera Festival, Bergamo
novembre 2021
"L’impervia tessitura di Giasone era stata scritta su misura per il tenore Andrea Nozzari e trova in Juan Francisco Gatell l’interprete adatto: note insolitamente basse si alternano a vette acute affrontate con agio dal belcantista argentino che riesce a dare carattere a un personaggio di certo non empatetico in questa vicenda.”
Renato Verga - Operaincasa
"Juan Francisco Gatell è un Giasone di linea vocale duttile e morbida, molto musicale e attento al fraseggio”
Fabio Larovere - Connessi all'Opera
"Oggetto del desiderio, Juan Francisco Gatell, in gran forma per smalto squillo e intelligenza interpretativa, coglie nel segno le velleità di Giasone, il ragazzo scapestrato e fascinoso che nella mezza età si ostina a indossare il giubbotto di pelle, a fare il ribelle, a pretendere senza dare, finché tutto non gli si ritorcerà contro.”
Roberta Pedrotti - L'ape musicale
"Juan Francisco Gatell è sempre una certezza: agile nei movimenti ed ancor più con la voce, regala sempre una emissione di livello, elegante.”
Renzo Bellardone - Palermomania
"Giasone, dont le rôle est moins tendu, est échu à Juan Francisco Gatell. Si la musicalité du chanteur est connue, on découvre à quel point il a su entrer dans le plan du metteur en scène et camper ce personnage de mari fatigué qui oscille entre impatience, colère et compassion. Malgré quelques passages ardus qui le contraignent à descendre beaucoup, il conserve une émission homogène et c’est un plaisir de l’écouter.”
Maurice Salles - ForumOpéra
“Juan Francisco Gatell ha dato corpo e voce ad un centratissimo Giasone. Bravissimo nell’interpretare l’uomo sfaccendato, che se ne va a zonzo per il mondo senza combinare nulla di buono, tornando a casa più spiantato di quando era partito, in preda ai suoi tormenti e rimorsi, soprattutto nei confronti dei figli. Buona anche la resa vocale di una parte complessa che richiede grande duttilità, canto di agilità ma anche accenti veementi.”
Danilo Boaretto - Operaclick
“Giasone è Juan Francisco Gatell, tenore specializzato nel belcanto, in particolare rossiniano. Fin dalla prima frase, infatti, sfoggia acuti facili e sicuri e propone un canto sempre elegante e composto. Come Medea, anche il suo personaggio rimane in scena per moltissimo tempo, richiedendo molto all’interprete sia dal punto di vista canoro che attoriale. Molto bene il duetto con Creusa del secondo atto, “Non palpitar, mia vita” e l’aria “Amor, per te penai”.”
Roberto Cighetti - The.blogartpost
“Juan Francisco Gatell disegna un Giasone tormentato e capace di modellarsi plasticamente sul dettato registico il tutto con padronanza assoluta dei suoi luminosi mezzi vocali.”
Alessandro Cammarano - Le Salon Musical
“I due ruoli tenorili sono micidiali per difficoltà. Juan Francisco Gatell (Giasone) ha convinto per la credibilità infusa al personaggio e l’argentina qualità di un timbro che non teme i vertici del pentagramma, unita ad una consapevolezza di fraseggio da musicista di classe.”
Nicola Salmoiraghi - i Teatri dell’Est
“Juan Francisco Gatell sang Giasone in his chestnut-toned tenor, unflinching in its highest reaches. He dispatched his music with energetic commitment, an easy line and a stage presence that was magnetic.”
“Di uguale rilievo il Giasone di Juan Francisco Gatell, un borgataro pasoliniano nella visione registica. La linea vocale è salda e compatta e si espende con facilità nel registro superiore; il timbro squisitamente lirico ed il colore ambrato del mezzo contrastano piacevolmente la grettezza del personaggio. Credibile e disinvolto sulla scena, centra il personaggio grazie ad una totale padronanza dell’accento che è sfumato e sempre pertinente.”
Marco Faverzani / Giorgio Panigati - OperaLibera

FALSTAFF
Opéra de Lyon
octobre 2021
"Avec un jeu plus fruste, le ténor argentin Juan Francisco Gatell n’en campe pas moins un Fenton proche de l’idéal, juvénile et ardent à souhait.”
Emmanuel Andrieu - Concertonet
"En contrepoint, deux jeunes premiers idéalement incarnés par Giulia Semenzato (Nannetta), timbre finement projeté, tout en grâce aérienne, comédienne remarquable, et par son fiancé Juan Francisco Gatell (Fenton), ténor rompu aux rôles rossiniens, mêlant grâce de tenorino et puissance dramatique efficace dans le magnifique duo du premier acte, tendre et élégiaque à souhait.”
Jean-François Lattarico - Classiquenews

FALSTAFF
Festival d’Aix-en-Provence
juillet 2021
"Le Fenton de Juan Francisco Gatell est charmant et charmeur. Il assure l’incise bel cantiste dans ses précieux duos romantiques, mais toujours un tantinet lubrique, avec sa Nannetta. Le timbre est doré, délicatement, et sait gagner en volume quand le personnage est pris par l’action (« Dal labbro il canto estasiato vola »)."
Florence Lethurgez - Olyrix
“The young lovers were incomparably sung by Italian soprano Giulia Semenzato and Argentine tenor Juan Francisco Gatell.”
Michael Milenski - Opera Today
“…el Fenton suave y soñador de Juan Francisco Gatell (el Ferrando del inolvidable Così fan tutte de Michael Haneke), que estuvo magnífico en sus escenas con Nannetta y en su soneto del tercer acto.”
Luis Gago - El País
“Markant und durchschlagskräftig ist der Ford von Stéphane Degout, jungenhaft sympathisch der Fenton von Juan Francisco Gatell.”
Roberto Becker - Die Deutsche Bühne
FALSTAFF
Palau de Les Arts Reina Sofía
marzo 2021
"Sara Blanch und Juan Francisco Gatell bilden als Nanetta und Fenton ein überzeugendes Liebespaar und erfreuen mit zwei jungen klaren und höhensicheren Stimmen. Dazu gelingt dem am Fuß verletzten Tenor mit Krücken ein artistisches Kunststück auf der Bühne."
Helmut Pitsch - Opera Online
“decididamente excepcional la parejita belcantista de Nanetta y Fenton, deliciosamente encarnada por la soprano tarraconense Sara Blanch y el tenor argentino Juan Francisco Gatell.”
Justo Romero - Scherzo
“Hizo un canto de los grandes, como también Juan Francisco Gatell, tenor de voz bien forjada y bello timbre para un Fenton de altura. Deleitó con su “Dal labbro il canto“, interpretado como el mejor de los históricos: pura belleza.”
Jacobo Ríos-Capapé Carpi - Culturplaza

IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Rossini Opera Festival, Pesaro
novembre 2020
“Juan Francisco Gatell sembra davvero a suo agio nei panni del conte d’Almaviva, disegnando un personaggio assai nobile, elegante, serio e distinto, pur nel suo indiscutibile vitalismo eversivo. La sua voce è morbida, le colorature sono pulite e i recitativi assai curati, così come le sue intenzioni sceniche e una sua comicità discreta. Gatell si pone, senza dubbio, nell’alveo di un’interpretazione che ricorda tenori come Luigi Alva o Alvinio Misciano, che ripongono nel porgere amoroso del canto la cifra caratterizzante di questo ruolo.”
Giovanni Botta - Operaclick
“Ho lasciato apposta per ultimo Juan Francisco Gatell, attualmente uno dei migliori Almaviva possibili, come ci conferma questa sua performance pesarese. La personalità è spigliata ed aristocratica al punto giusto, l'emissione fluida, gli acuti squillanti, bello il timbro della voce, buona la resa delle mezze tinte, il fraseggio articolato ed espressivo, a tratti elettrizzante. Una prestazione che trova la sua apoteosi in “Cessa di più resistere”, l'estesa e pirotecnica aria conclusiva, sovente rimossa scarseggiando i talenti necessari a sostenerla.”
Gilberto Mion - Teatro.it
“The Argentinian Juan Francisco Gatell, now in his forties, maintain the clear vocal ring of when he was in his mid-twenties. He was superb in the impervious final aria 'Cessa di più resistere’.”
Giuseppe Pennisi - Classical Music Daily
“Juan Francisco Gatell è ormai al suo terzo Barbiere pesarese e si inserisce nella visione scenica di Pizzi con piacevole disinvoltura, dinamico e accattivante sulla scena, fluido nella coloratura, garbato e fresco nel porgere da buon erede della scuola tenorile latina.”
Roberta Pedrotti - L’ape musicale

ZAIDE
Teatro dell’Opera di Roma
ottobre 2020
“Il Gomatz del tenore Juan Francisco Gatell svetta su tutti per bellezza di timbro e purezza dello slancio eroico, anche se di lui restano solo il melologo, la sortita di sfida al destino (I.3), l’aria “Herr und Freund!” (I.4) e i notevolissimi interventi in assieme.”
Paola De Simone - Connessi all'Opera
“(Il primo melologo) …in effetti è uno dei momenti più riusciti della serata, anche grazie alla coinvolgente interpretazione di Juan Francisco Gatell, alla sua voce da tenore “di grazia” e alle sue capacità attoriali.”
Michelangelo Pecoraro - OperaClick
“Sería difícil elegir entre Chen Reiss (Zaide), Juan Francisco Gatell (Gomatz) o Markus Werba (Allazim), pues todos estuvieron perfectos en sus papeles.”
Mauro Mariani - ÓPERA ACTUAL
“Juan Francisco Gatell gave an enjoyable performance as Gomatz, his pleasant tenor not standing out as much as his almost hectic physical skills (Vick made him sing his aria “Herr und Freund” while climbing up and down a garbage tube).”
Elena Luporini - Bachtrack
“L’athlétique Juan Francisco Gatell chante à pleine voix dans le rôle du prisonnier Gomatz, et se débat, sautant du coffre sur la tourelle de la bétonnière, en quête de liberté”
Marina Valensise - ResMusica.com

DIE LUSTIGE WITWE
Circo Massimo, Roma
agosto 2020
“On signalera aussi le Camille de Rosillon du ténor rossinien Juan Francisco Gatell, au phrasé délicat et au timbre toujours aussi charmeur”
Emmanuel Andrieu - Opera Online
“...lo stile, davvero incantevole, di Juan Francisco Gatell in tutti gli interventi di Camille (forse il ruolo vocalmente più difficile, dopo quello della protagonista)...”
Emiliano Metalli - La Nouvelle Vague Magazine
"È parimenti difficile trovare un soprano lirico e un tenore di agilità che sappiano anche loro cantare, recitare e danzare come Hasmik Torosyan e Juan Francisco Gatell. Vocalità e azione scenica perfette."
Giuseppe Pennisi - Il Sussidiario.net

DON GIOVANNI
Théatre Royal de la Monnaie, Bruxelles
février/mars 2020
"Juan Francisco Gatell fait passer, comme peu d'autres avant lui, le grand frisson dans les deux airs d'Ottavio."
Mehdi Mahdavi - Opéra Magazine, Avril 2020
"Certaines voix sont réellement splendides et particulièrement bien distribuées : ainsi le Ferrando de Juan Francisco Gatell, remarquable de justesse, de vaillance et d’expressivité vocale fait merveille. Il avait d’ailleurs déjà assumé le rôle avec brio lors de la dernière production de Cosi à la monnaie en 2013-14 dans la mise en scène de Michaël Haneke. Le même chanteur est tout aussi bon dans le rôle de Don Ottavio, mais dans une veine plus sobre.”
Claude Jottrand - Forumopera
"Juan Francisco Gatell als lyrischer Ferrando und Ottavio mit unendlichem Atem”
Jan Brachmann - Frankfurter Allgemeine
“Juan Francisco Gatell donne une épaisseur rare à son Don Ottavio, tant par une présence scénique irréprochable que par un timbre pur magnifié par un art souverain du legato.”
Benedict Hévry - ResMusica
“...en de prachtige tenor Juan Francisco Gatell als Ferrando en Don Ottavio.”
Stephan Moens - De Morgen
“Juan Francisco Gatell est idéal en Don Ottavio : une sensibilité tendre, une présence scénique rayonnante, à l'image de sa voix qu'il modèle à son bon vouloir. Son air du premier acte lui permet de déployer des phrasés d'une grande souplesse et un éventail de couleurs resplendissantes.”
Valentin Gautron - Bachtrack
“...Juan Francisco Gatell überzeugt in den heiklen Arien des Ottavio mit stabilem, kühl schimmerndem Tenorglanz.”
Michael Struck-Schloen - Süddeutsche Zeitung
“La palme revient néanmoins au prodigieux Juan Francisco Gatell en Don Ottavio.”
Camille De Rijck - Musiq’3
“...tandis que Juan Francisco Gatell, nonobstant tout ce qui est imposé à son personnage, arrive à donner de la substance à Don Ottavio même au-delà des deux airs principaux.”
Nicolas Blanmont - La Libre

COSÌ FAN TUTTE
Théatre Royal de la Monnaie, Bruxelles
février/mars 2020
"Certaines voix sont réellement splendides et particulièrement bien distribuées : ainsi le Ferrando de Juan Francisco Gatell, remarquable de justesse, de vaillance et d’expressivité vocale fait merveille. Il avait d’ailleurs déjà assumé le rôle avec brio lors de la dernière production de Cosi à la monnaie en 2013-14 dans la mise en scène de Michaël Haneke. Le même chanteur est tout aussi bon dans le rôle de Don Ottavio, mais dans une veine plus sobre.”
Claude Jottrand - Forumopera
“Los papeles de Ferrando y Don Ottavio se beneficiaron de la voz expresiva y bien manejada del tenor Juan Francisco Gatell, que dio vida y nobleza a sus personajes.”
Erna Metdepenninghen - Scherzo
"Juan Francisco Gatell als lyrischer Ferrando und Ottavio mit unendlichem Atem”
Jan Brachmann - Frankfurter Allgemeine
“...en de prachtige tenor Juan Francisco Gatell als Ferrando en Don Ottavio.”
Stephan Moens - De Morgen
"Très belles prestations du ténor argentin Juan Francisco Gatell en Ferrando…”
Patrice Lieberman - Bachtrack
“... en tenor Juan Francisco Gatell zorgt voor de meest ontroerende momenten als Ferrando en Don Ottavio”

L’ELISIR D’AMORE
Teatro Real de Madrid
octubre/noviembre 2019
“Straordinario il Nemorino di Juan Francisco Gatell. Il tenore argentino offre una performance davvero eccezionale, riuscendo a rendere con straordinaria autoironia e incredibile agilità fisica, la goffaggine di Nemorino, il suo smarrimento, ma anche gli aspetti più puri del suo carattere. Gatell diverte ma ancor meglio canta, come si ascolta nel duetto iniziale, nel “duello” con Belcore e nella celebre romanza “Una furtiva lagrima”, applauditissima dal pubblico. L’emissione è chiara, gli acuti raggiunti con facilità.”
Maria Teresa Giovagnoli - MTG Lirica7
“Gatell tiene un timbre precioso, un fraseo elegante y, desde luego, es un actor de categoría.”
Manuel Cuéllar - El Asombrario
“Sirva como ejemplo la cápsula de 'Una furtiva lágrima'. La trepidación del espectáculo se detiene para que Francisco Gatell pueda mecerse en el columpio de la música de Donizetti. Canta con gusto, sensibilidad y pulcritud el tenor argentino. Y proporciona un pasaje de sosiego en medio de la congestión sensorial, como si la ópera fuera el reflejo de la saturación sensorial en que vivimos, menos mal que con los teléfonos móviles obligatoriamente apagados.”
Rubén Amón - El Confidencial

Don Giovanni
Teatro dell’Opera di Roma
settembre/ottobre 2019
“...il perfetto Don Ottavio di Juan Francisco Gatell (l’aria “Il mio tesoro” è da manuale)”
Mario Dal Bello - Città Nuova
"Maria Grazia Schiavo’s Donna Anna and Juan Francisco Gatell’s Don Ottavio produced golden streams of sound. These, along with Vito Priante’s assured Leporello, are embryonic personalities waiting to be teased out."
James Imam - Financial Times
“...un super Juan Francisco Gatell, eroico nell’andare in scena con una gamba fratturata, ma soprattutto impareggiabile nella tecnica, nel gusto, nella musicalità, nella bellezza di suono che offre a Don Ottavio, capace di emozionare con un perfetto Il mio tesoro intanto. Vertice emotivo insieme alla Serenata cesellata da Arduini e al Vedrai carino di Marianne Croux…"
Pierachille Dolfini - pierachilledolfini.it
"Juan Francisco Gatell, pur se infortunato (era in scena con una stampella), schizza un ritratto di Don Ottavio perfetto sia sotto il profilo scenico che vocale. L’algida eleganza che ne è caratteristica fondante (in opposizione alla irresistibile sensualità del protagonista) trova espressione in un canto nobile, morbido e duttile.”
Fabio Larovere - Connessi all’Opera

DEMETRIO E POLIBIO
Rossini Opera Festival, Pesaro
agosto 2019
“Acuti brillanti anche per Juan Francisco Gatell nei panni di un Demetrio-Eumene che si distingue per l'espressività, per un fraseggio perfettamente forgiato e per una certa delicatezza interpretativa.”
Simone Manfredini - OperaClick
“Tale si è dimostrato Juan Francisco Gatell, Almaviva in due recenti Barbieri pesaresi, che ha dato al personaggio di Eumene la risentita eleganza del ruolo e una indubbia nobiltà di accenti, sottolineati dal suo timbro chiaro.”
Cesare Galla - Le Salon Musical
“L’ottimo tenore Juan Francisco Gatell (di cui il pubblico del ROF ricorda un magnifico Almaviva nel 2012 e nel 2014) dà voce al Demetrio del titolo, re di Assiria: con un’emissione piena e compatta e un timbro divenuto negli anni più scuro, Gatell si misura con tutte le difficoltà della parte (che fu di Domenico Mombelli) differenziando adeguatamente gli affetti nei vari momenti dell’opera.”
Michele Curtis - GBOPERA

Don Giovanni
Teatro La Fenice di Venezia
giugno 2019
“Assolutamente degno di nota il Don Ottavio Juan Francisco Gatell. Maestro nei passaggi di tono regala pianissimi e vocalizzi a singolo fiato emozionanti.”
Matteo Pozzato - Le Salón Musical
“Juan Francisco Gatell è Don Ottavio all’altezza delle arditezze tecniche richieste da Mozart. Sfoggiando acuti sicuri, buona intonazione e omogeneità vocale, valorizza appieno una parte che altri spesso rendono anonima e dimenticabile.”
Luca Benvenuti - Non solo cinema

Don Pasquale
Teatro Carlo Felice di Genova
marzo 2019
“Spicca accanto a lei anche il tenore argentino Juan Francisco Gatell: il suo Ernesto è ricco di sfumature, il bel colore timbrico unito alla sicurezza dell’emissione e della linea di canto (in particolare del legato), fanno rientrare perfettamente Gatell nella categoria dei tenori “di grazia”. Spiccano la serenata notturno del terzo atto (“Com’è gentil”) e il “Tornami a dir che m’ami”, in duetto con Norina, da considerarsi tra i momenti più godibili della recita.”
William Giuseppe Costabile Cisco - GBOpera
“Il nipote Ernesto, è stato affidato al bravissimo Juan Francisco Gatell. Bella la voce, chiara la dizione e bene anche il lato attoriale. Squillo e fiati non gli sono mancati, per non dimenticare il raffinato gusto musicale che è emerso al terzo atto nella Serenata.”
Salvatore Margarone - Musicandosite

IL RE PASTORE
Teatro La Fenice di Venezia
febbraio 2019
"Juan Francisco Gatell ha dato ad Alessandro il decoro brillante e la illuminata sapienza del personaggio, grazie a una linea di canto duttile e ben timbrata”
Cesare Galla - Le Salon Musical
“…un cast di primo livello diviene il contesto ideale alla chiara e delicata incisività vocale del tenore Juan Francisco Gatell, vera star di questa produzione.”
Alberto Massarotto - Non Solo Cinema

DIE ZAUBERFLÖTE
Teatro dell’Opera di Roma
ottobre 2018
"Tamino, uno straordinario, intenso Juan Francisco Gatell”
Dino Villatico - Gli stati generali
"Nel cast ha brillato il tenore Juan Francisco Gatell come Tamino, con voce morbida e calda”
Luca Della Libera - Il Messaggero
"Tra i protagonisti, eccellono Juan Francisco Gatell, che è spesso ospite del Teatro dell’Opera (dove ha già incarnato, tra l’altro, il ruolo di Tamino) e Armanda Forsythe. A quaranta anni, età in cui la voce dei tenori si brunisce, Gatell mantiene la trasparenza e chiarezza di tenore lirico leggero di agilità , il legato e la purezza di emissione che mi colpirono quando lo ascoltai la prima volta nel 2005 al Maggio Musicale Fiorentino.”
Giuseppe Pennisi - Il Sussidiario

Don Giovanni
Teatro Regio di Torino
giugno/luglio 2018
"Stilisticamente finissimo il Don Ottavio di Juan Francisco Gatell, che sembra memore dell’eredità lasciata da Luigi Alva ed intona le sue magnifiche arie con garbo, eleganza e perizia nel canto a mezza voce davvero ammirevoli (la ripresa di “Dalla sua pace”, con un soffio di voce, è da ricordare)."
Alessandro Mormile - L'Opera
"Gatell’s portrayal of Don Ottavio was so successful that one completely understood why, following Don Giovanni’s demise, Donna Anna preferred to postpone the wedding for a year – no doubt in the hope he would disappear into a monastery somewhere. He possesses a delicate, light sweet-sounding tenor. The aria “Il mio tesoro” in which he sings of his romanticized version of love for Anna, and his equally unrealistic intention of avenging her father’s murder, was beautifully delivered; it was graceful, elegant and displayed a fine technique.”
Alan Neilson - Operawire
“...piacevolmente sorprendente il Don Ottavio di Juan Francisco Gatell…”
Attilio Piovano - Il Corriere Musicale

LA DONNA DEL LAGO
Opéra de Lausanne
avril 2018
Le plateau vocal est dominé par le superbe Rodrigo de Juan Francisco Gatell, au timbre clair et lumineux et aux aigus rayonnants.”
Claudio Poloni - Concertonet.com
"Dans le ‘tenore di forza’ de Rodrigo, Juan Francisco Gatell domine le ‘canto di sbalzo’ (ou chant par sauts) grâce à un timbre clair qui lui permet d’atteindre tant le contre-ut que le la bémol en dessous de la portée.”
Paul-André Demierre - Crescendo Magazine

LA MORTE D’ORFEO
DNO - Muziekgebouw aan 't IJ
march 2018
"Argentine tenor Juan Francisco Gatell was deliciously light-voiced and agile in his extended aria ‘Gioite al mio natal, crinite stelle’. His phrasing in the later stages of the opera was simply stunning."
Colin Clarke - Seen and Heard International
"In een over de gehele linie sterke bezetting met een prominente zij het ietwat afstandelijke hoofdrol van de tenor Juan Francisco Gatell..."
Paul Korenhof - Opus Klassiek

LA SONNAMBULA
Teatro del'l’Opera di Roma
febbraio 2018
“Ideale interprete di questo romantico recitar cantando è Jessica Pratt nel ruolo di Amina. Lapurezza, la precisione, l’intensità, la bellezza timbrica del canto non vengono mai meno. Le sta di fronte, con pari bellezza di canto, Juan Francisco Gatell nella parte di Elvino.”
Dino Villatico - Robinson (La Repubblica), 25 febbraio 2018
“…l’Elvino del tenore Juan Francisco Gatell che brilla specie nel secondo atto per forza, ardore e voce melodiosa…”
Mario Dal Bello - Città Nuova

IL BORGOMASTRO DI SAARDAM
Donizetti Opera Festival - Teatro Sociale di Bergamo
novembre/dicembre 2017
"Juan Francisco Gatell, Pietro, è simpatico solo a guardarlo, e ancor più lo diventa quando canta morbido e aggraziato."
Alberto Mattioli - La Stampa
"Molto bravo anche il Pietro Flimann di Juan Francisco Gatell, tenore lirico dotato di voce morbida, estesa ed agile, recentemente apprezzato nel Falstaff al Regio di Parma."
Fabio Larovere - Connessi all'Opera

MESSA DI REQUIEM
Basilica di Santa Maria Maggiore, Bergamo
29 novembre 2017
“La parte del tenore, insieme a quella di uno dei due bassi, è quella più impegnativa del quintetto e Juan Francisco Gatell l’ha affrontata con sicurezza brillando nell’impegnativo Ingemisco cantato con buona varietà di colori, buon volume e suggestive mezzevoci.”
Danilo Boaretto - OperaClick
"...il tenore Juan Francisco Gatell, di impeccabile finezza,..."
Paolo Petazzi - Classic Voice

FALSTAFF
Teatro Regio di Parma
ottobre 2017
"Juan Francisco Gatell canta con grande sensibilità la sua sognante aria d'amore “Dal labbro il canto”."
Patrizia Monteverdi - Operaclick

IL VIAGGIO A REIMS
Teatro dell'Opera di Roma
giugno 2017
“Juan Francisco Gatell (il Cavalier Belfiore), celebre tenore rossiniano, ha dato prova di grandi doti nella recitazione come nel canto in cui spicca una leggerezza nelle agilità e grande volume nei momenti più lirici...”
Sara Feliciello e Paolo Mascari - IeriOggiDomaniOpera

Die Zauberflöte
Opera di Firenze
marzo 2017
"…dove si fa luce il Tamino di Juan Francisco Gatell, tenore già visto in numerose produzioni fiorentine, che anche in quest'occasione mostra una raggiunta maturità esecutiva ed espressiva, grazie alla voce di bel timbro, una linea di canto precisa e un fraseggio sempre vario e interessante. La figura dai tratti fanciulleschi lo aiuta a calarsi con disinvoltura nel personaggio richiesto dalla regia.”
Fabrizio Moschini - OperaClick
“Molto applaudito, a ragione, il Tamino di Juan Francisco Gatell, di gran lunga il migliore in campo (incantevole la sua interpretazione «Dies Bildnis ist bezaubernd schön» nel primo atto, magistralmente accompagnata dall’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino guidata da Roland Böer)...”
Roberta Manetti - Firenzepost